加载游戏信息...
加载游戏信息...

尽管游戏性几乎为零,但《Virginia》作为一部互动电影式作品是极为成功的。大师级的运镜手法、出色的配乐、深刻的美国社会隐喻以及意识流的叙事风格,都让它成为独立游戏中的独特存在。它不适合追求传统游戏体验的玩家,但对喜欢大卫·林奇式电影、愿意深度挖掘剧情的核心玩家来说,这部作品提供了一次难忘的沉浸式体验,是互动叙事领域的里程碑式作品。
“《Virginia》是一部注定两极分化的作品。它的目标用户极为明确:喜欢艺术电影、愿意深度思考、对美国文化有一定了解的核心玩家。如果你期待的是传统意义上的"游戏乐趣",那么这部作品会让你失望透顶;但如果你把它当作一次互动的电影体验,它会回馈给你远超普通游戏的情感冲击和思想深度。88分的评分代表了它的独特价值——它不是一款好游戏,但它是一部优秀的"互动电影"。 Variable State 的这次艺术实验或许没有完全成功,但它证明了游戏可以成为比电影更深层的叙事媒介。对于合适的玩家而言,两个小时沉浸在这个谜一样的故事中,是值得的。”
《Virginia》的玩法极其极简:你只需要控制 Anna 移动视角、点击鼠标进行互动。没有枪战、没有追逐、没有任何传统意义上的"游戏性"。通关一遍就像看完一部两个小时的意识流电影。但正是这种近乎自虐的观影式体验,让它成为了一部独特的存在。游戏全程无一句对白,所有叙事都依靠画面、运镜、配乐和玩家的想象力来完成。大卫·林奇式的叙事手法让人想起《穆赫兰道》——碎片化的信息、梦境与现实的交织、快速切换的场景,都在考验着玩家的耐心和解读能力。多周目游玩几乎是理解剧情的必经之路:首遍你能勉强理清主线,二遍才能捕捉深层隐喻,三遍或许才能触及游戏的核心思想。这种"逼迫式"的深度体验注定让它与大众玩家绝缘,但对上电波的玩家则会获得前所未有的满足感。
《Virginia》的美术风格采用极简主义,用柔和的色调和鲜明但不刺眼的光影营造出独特的氛围。角色建模相当粗糙,面部表情几乎为零,但肢体动作却意外地生动细腻——Anna 喝咖啡时会一小口一小口地啜饮,打字时手指在键盘上的移动轨迹如同现实中一样自然。这种"化繁为简"的视觉策略反而为玩家预留了巨大的想象空间。游戏的运镜手法堪称大师级——场景之间的快速切换、蒙太奇式的剪辑、穿插叙事的运用,都让这部"游戏"拥有了好莱坞电影的质感。配乐是本作最无可争议的亮点:从慷慨激昂到婉转动人,从悬疑紧张到温情脉脉,音乐完美填补了无对白带来的叙事空白,甚至可以说在某些时刻,音乐本身就是剧情的推动力。
Virginia是一款以黑色侦探风格讲述故事的游戏,融合了惊悚元素,并包含大量典故与隐喻,为情节增添了哲学韵味与一定的重要性。故事发生的时间段选定为1992年——冷战结束之年以及巴塞罗那残奥会的举办年份。游戏的美术风格采用了极简主义,这为玩家发挥想象力来补充自己脑海中的世界画面提供了空间。 一位名叫安娜·塔弗(Anna Tarver)的年轻女子最近成为了联邦调查局(FBI)的探员,她立刻接手了一桩案件:一个名叫卢卡斯·费尔法克斯(Lucas Fairfax)的小孩从自己在弗吉尼亚州伯吉斯郡金格当镇(Kingdom)的家中神秘失踪。安娜的助手将是经验更为丰富的探员玛丽亚·加尔佩林(Maria Galperin),她会陪同主角进行调查并协助发现线索。这两位女性将陷入一场不愉快的对抗,面对持有各自利益、动机与背景的对立双方。嫌疑人的名单将会非常庞大,而安娜做出的许多决定都将十分艰难,由此产生的疑虑会让她内心充满困惑,甚至导致精神崩溃。 游戏玩法主要围绕探索场景与寻找物品展开。玩家不会经历枪战或紧张的追逐场面。在很大程度上,通关过程就像观看一部带有精彩转折的互动电影。在观看过场动画的过程中,安娜会结识众多角色,而故事的结局直到最后才会明朗,这使得整个故事始终保持着持续的紧张感。