迷途港湾

《迷途港湾》的核心玩法建立在一个精妙而残酷的悖论之上：你必须直视恐惧，才能避开它。游戏的核心机制是镜面反射。玩家始终手持一面小镜子，这面镜子是你的唯一“眼睛”，也是你最大的弱点。你无法直接看到隐形的怪物，只能通过镜中扭曲的倒影来判断它的方位、距离和动向。这种设计将经典的“听声辨位”提升到了视觉层面，迫使玩家在紧张的潜行中，不断调整镜子的角度，像一个在黑暗中摸索的盲人，依赖着唯一脆弱的光源。玩法循环非常清晰：利用镜子观察环境，避开怪物的视线（或说，镜中视线），解开简单的环境谜题（如寻找钥匙、推动箱子），最终抵达小船。障碍物和谜题设计服务于氛围而非智力挑战，它们的存在是为了打断你的节奏，让你在移动中暴露更多破绽。怪物AI的压迫感十足，它并非无脑追逐，而是会根据你的动静和位置进行包抄，其攻击前的细微声音提示，与镜中模糊的影像结合，构成了极佳的紧张感。然而，15分钟的流程也意味着玩法深度有限，缺乏变数和成长曲线，更像是一次性的体验，而非值得反复游玩的系统。

视觉上，《迷途港湾》采用了低多边形（Low-Poly）与写实光影相结合的风格，这种选择堪称明智。低多边形模型在营造一种疏离、诡异的氛围上效果显著，渔港的破败、锈蚀的金属、潮湿的木板，都因这种风格而显得既抽象又真实。而游戏真正的视觉王牌，是其卓越的光影与氛围营造。昏暗的色调、从缝隙中透入的微弱天光、水面的反光，共同构建了一个压抑而沉浸的世界。最出色的是镜子的视觉表现：镜中世界并非简单的镜像，它带有扭曲、延迟和噪点，完美模拟了在极度紧张和恐惧下，人眼和大脑处理视觉信息的失真状态。当怪物靠近时，镜中影像的剧烈抖动和模糊，比任何血肉横飞的特效都更具冲击力。音效设计同样功不可没，环境音（海浪、风声、木板吱呀）与怪物的低吼、脚步声交织，构成了立体的恐怖音场，引导玩家在“听”与“看”之间疲于奔命。