Old Evil

游戏的核心循环是经典的“探索-战斗-资源管理”三角。第一人称视角下，手电筒是唯一的主动光源，这强制玩家在黑暗的户外沼泽与室内建筑中缓慢移动，营造出基础的恐怖氛围。玩法上分为探索、解谜与战斗三大块。探索鼓励玩家搜索每一个角落寻找弹药、钥匙和医疗用品，但地图设计缺乏有效的引导，容易产生迷失感。解谜多为简单的物品放置或符号匹配，难度不高但略显敷衍，未能与环境叙事深度结合。战斗系统是游戏试图突出的重点，但也最显露出粗糙感。霰弹枪是主力，但弹药稀有，迫使玩家精打细算。铁铲作为近战选项，实用性受限于距离与速度。头部命中倍伤的设定增加了操作维度，但敌人（主要是僵尸与怪物）的AI行为模式单一，多为直线冲刺，缺乏围堵或战术配合，使战斗容易沦为“霰弹枪-换弹-再开火”的机械循环。Boss战试图要求玩家“节约弹药”，但因攻击模式可预测且场地限制小，往往通过反复试错即可过关，策略深度不足。整体上，玩法框架扎实但执行乏力，各个系统之间的衔接不够流畅，未能产生1+1>2的化学反应。

《Old Evil》的视觉表现是其最直接的短板。基于低多边形模型与基础贴图构建的场景，在2021年乃至更早的世代都显得过时。户外沼泽的植被稀疏，水面效果简陋，缺乏恐怖游戏所需的环境沉浸感与细节密度。室内场景的纹理重复率高，光影效果依赖简单的 baked lighting 或手电筒动态光，虽能制造黑暗，却无层次与美感。角色与怪物模型粗糙，动作僵硬，尤其是敌人的死亡动画，常常是瞬间倒地，毫无打击感反馈。UI界面同样简陋，血量和弹药指示器缺乏设计感。然而，必须承认的是，游戏在“氛围营造”上有其可取之处。限制性的光源、阴郁的色调、以及诡异的墓地与沼泽设定，在技术力不足的情况下，仍能通过构图和声音（见下文）唤起玩家基本的紧张情绪。这是一种“粗糙但有效”的恐怖美学，类似PS2时代的某些作品，但无法与现代独立游戏（如《Visage》《Madison》）的精细恐怖相提并论。