《风之旅人》制作人陈星汉在2017年GDC期间接受媒体采访，分享了他对游戏创作的理念。他认为游戏应该面向全世界的玩家，而不只是特定群体。同时他也透露，预计在当年会有新作品的消息公布。
陈星汉在美国求学期间，与游戏设计师Kellee Santiago共同创立了Thatgamecompany。他们最初开发了《云》和《浮游生物》等实验性作品，后来获得索尼的青睐，签订了三款游戏的发行协议，其中包括《花》、《浮游生物》和广受好评的《风之旅人》。
从早期的《云》到后来的《风之旅人》，陈星汉的创作历程经历了几个阶段。学生时代，他只是想制作能打动人心的游戏。后来，他希望将这种理念商业化，但最初并未获得投资。通过《浮游生物》证明了自己能够制作商业游戏后，又用《花》向业界展示游戏可以传递情感。当社交游戏兴起时，他开始思考如何在人与人之间创造新的情感连接，这催生了《风之旅人》的诞生。
虽然早期作品曾被质疑是否算得上真正的游戏，但陈星汉并不在意这些评价。他当时认为只要能打动一个人就算成功。不过现在，由于正在开发需要商业成功的作品，他变得更加关注大众的感受，希望能感动更多人。
《风之旅人》耗时三年完成，推出后收到了许多玩家的积极反馈，有人表示游戏改变了他们的人生，也有人表达了想创作类似艺术游戏但受限于现实的想法。这些反馈让陈星汉意识到，他能帮助这些人的最好方式就是创造一种可行的商业模式，这也是他接下来新作品的目标。
《风之旅人》融入了科技文明失控与轮回的概念，将现代与古老文明联系在一起。在设计过程中，团队曾考虑过日本寺庙元素，但觉得太过日本化；也想过古希腊文化，又认为太过常见。最终选择了中东文化作为主题，因为这个题材相对新颖，而沙漠环境也与中东氛围相符。陈星汉还透露，如果当初没有选择中东，可能会选择苗族文化。
陈星汉的游戏风格以'无言胜有言'著称，完全依靠画面和音乐来传达情感。这种风格源于他对自己短板的弥补。在美国学习电影制作时，他发现自己擅长技术和视觉方面的工作，但在人文交流方面存在障碍。比如在制作《浮游生物》时，他想要表现夏天蝉鸣的效果，但团队成员无法理解，只能提供其他虫鸣声。考虑到游戏比动画更需要技术支撑，而自己又有编程基础，他决定用视觉和想象力来弥补语言表达的不足。
作为在中国上海长大的创作者，陈星汉的背景也影响了他的作品。《花》和《云》中的城市景观就带有上海的影子。他表示特别喜欢新海诚的作品，因为自己也是在城市长大，喜欢城市美化题材。在美国生活期间，他意识到中国的一些价值观并非绝对正确，因此他坚持游戏应该为全世界玩家而创作，而不是局限于某个群体。为了实现这个目标，他的团队也像一个小型联合国，聚集了来自日本、印尼等不同国家的人才。
在人才招聘方面，陈星汉寻找的是'情感工程师'，类似于迪士尼的'幻想工程师'。他看重工程师是否能通过编程实现特定的情感表达。在人员特质上，他特别欣赏'书呆子'类型的人才，因为这些人往往对自己的兴趣充满热情，会不懈追求梦想。
陈星汉一直深受宫崎骏动画的影响，特别是《风之谷》和《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》等早期作品中纯粹的年轻浪漫主义情怀。不过他也注意到，宫崎骏后期的作品增添了一丝怨世感，这与他现在的状态有些相似。在游戏领域，近年最打动他的是《黑暗之魂》，其中蕴含着一种难以言喻的真实感受。
从《风之旅人》到正在开发的新作，陈星汉经历了显著的成长。《风之旅人》时期团队约12人，但游戏成功后公司资金反而紧张，团队缩减到3人。当时他专注于开发工作，不理解为何畅销作品无法为公司带来盈利。如今作为CEO，他不仅要考虑开发，还要关注商业运营。他表示，作为游戏制作人成长了两年，作为CEO则成长了三年。
目前Thatgamecompany团队约20人，正在开发代号为'thatnextgame'的新作品。陈星汉表示预计当年会有消息公布，但具体细节暂不便透露。这款作品已经开发了近五年时间，前三年充满挑战，之后才逐渐步入正轨。开发过程中遇到了新平台、新商业模式和新团队组合等困难。同时，《风之旅人》的巨大成功也带来了不小的压力，因为新作品需要超越前作的成绩，这确实是个艰巨的挑战。